夺冠评价(夺冠评价豆瓣)

看电影《夺冠》，试评论《夺冠》：艺术性、真实性统一之变幻！

作为40多年前，曾在漳州训练基地参与冬训。誓师大会上，与全国冬训队员们，包括陈招娣、曹慧英、孙晋芳和张蓉芳等人，一起喊过这样的口号：“打倒日本、打倒韩国，打倒美帝、打倒苏修。

誓死迈向世界排球最高水平！”并且每天在竹棚馆“滚过一身泥”的排球老人。

期待的电影《夺冠》，终于上映，迫不及待购票先睹为快。因为煽情的剧情宣传和首映上亿的票房！早就暗示着将享受一回万分感动和泪水横流，将伴随之互动共鸣！可惜，观后的感觉相当遗憾！是平庸的片子，硬伤不少。导演最大的贡献是，拍摄地点在漳州基地2号馆，笔者的家乡，正在拆迁地方。这对弘扬漳州，肯定国家首创第一排球训练基地，世界冠军摇篮之功勋，意义非凡。

（偌大影院，观众六名退场二人！） 电影是一种视觉艺术，全凭画面动感、音响来引人入胜，告诉人们一个动人的故事。然而，《夺冠》导演生怕观众看不懂，更可能是内容杂乱跳跃，剪不断理还乱。始终以大量的字幕堆积在银幕上，加上整段整段的画外音来解说。

这样，艺术性几乎归零，当然观众感觉乏味。比纪录片或专题片还不如，因为纪录片是原始记录，毕竟原汁原味。于是，瞌睡感不断袭来。

体育 励志片带来的应是拼搏血性，是打死不回头的民族风骨，是被逼到绝境永不言败的信念，是中国女排几代人形成精神底气。可惜，此片显示的，只是冗长的剧情，拖沓的节奏，不停的说教。 一切艺术来源于生活，艺术性与真实性必须高度统一，完美有机结合。

艺术的真实，并非照搬 历史 ，必须在忠于 历史 的基础上升华。真实的力量威力无比，若是离此失真，感染力从何而来？为了生动和自圆其说，为了方便拍摄，导演编造了许许多多现实不可能发生的情节来。删除的“陈忠和抢吃鸡腿”画面，闹剧镜头是剪了，但同样凭“主观臆想创造”的荒诞不经镜头，却比比皆是：如“袁伟民要郎平负重深蹲达到100公斤，才肯给予打主力！”；如“郎平在1981年夺冠前，就提示陈忠和以后准备当主教练”。如“2008年奥运会中美比赛前一天，郎平驾车邀陈忠和逛街聊天”。

如“郎平逼朱婷扣球要叫喊，应答不对罚其晚上睡训练馆，全队陪睡，还出现陈忠和来现场说教”。如“陈忠和当主帅时，在训练中，拿话筒高唱《爱拼才会赢》”。等等桥段，简直太多了，不胜枚举。事实上，这些不仅脱离生活真实，也完全脱离了艺术真实。

呆过专业排球队的人，只能苦笑。一般观众，成了丈二金刚。 中国传统文化的欣赏习惯，是正叙和倒叙为主。而片子的结构是“中段开始，补叙两头”。

由于编辑功力问题，显得支离破碎，眉目不清，连不成片。电影从没夺冠的2008年北京奥运会切入，然后倒叙追叙袁伟民老女排时代，陈忠和人物贯穿始终，却没有他率队夺冠的画面，只有中美比赛失败下台失落的过程。尔后补叙郎平1995年归来执导，最后再接上郎平2013年上位。

郎平人物从头到尾，标签式，高展示，脸谱化。大场面有袁伟民夺首冠，有陈忠和“和平对话”大惨败，有郎平在里约对巴西一役。但这些镜头感觉是打群架一般，扣球大作战。

由于片子框架混乱，时间线拉得太长，以此讲述新老中国女排的故事，叫人头昏脑胀，难分东西南北。因为是“中间切入，对接两头”结构，一般观众只能记住有标大名的郎平，和没有标名的袁伟民、陈忠和，最多加上朱婷、张常宁等人罢了。主体人物群像都记不住，如何了解故事推进全貌，以及想表明的主题和脉络？所以，片名为《夺冠》文不对题，叫《郎平》更为合适！ 所有演员中，就白浪和巩俐饰演郎平较成功，朱婷演自己也挺好。但吴刚饰演袁伟民，显然木纳生硬。

彭昱畅饰演少年陈忠和太傻，如白痴一样，黄渤演成年陈忠和，简直如小丑一般。通过演员刻意表演和身体语言，来演绎一个故事。通过画面，让观众接受和理解，从而感同身受。

可是，形象、剧本和台词限制了他们。训练罚人也好，比赛暂停也好，没有行话圈内话，尽讲政治化心灵鸡汤话，说教训斥多于表演。反而是新女排队员的本色表演，更接近生活！关键的问题可能是，导演根本不了解中国排坛，对女排圈子仅限于一知半解，凭着自己想像而制作，不可能出精品。

如何评价电影《夺冠》？

陈可辛对于中国女排这几场具有转折性的剧情拍摄可以说做到了极致，他并不是单纯地在叙述这段历史，而是用自己的拍摄手法将中国女排的精神传达给了观众。 从《甜蜜蜜》到《亲爱的》，再到《夺冠》，“情”是陈可辛的杀手锏 单纯的赛事或者历史重现可能对于坐在影院中看电影的观众来说，会显得比较乏味枯燥，但将影片中的重要人物细化，不仅仅只体现主角的优点，缺点也会有所保留，这样则会牢牢抓住观众的目光，观众的观感也会更加真实。

比如郎平在青年时期是从替补一球一球打到正选队员的，她所得的成就都是受了无数次伤，靠吃苦流血赢来的；朱婷这个球场最佳MVP起初是不被看好的，虽然打球稳准狠，但内心却不够自信；北京奥运会对战美国队，中国队落败，任美队主教练的郎平被国人痛骂，等等这一系列偏悲观向的剧情，观众看起来或许不会太爽，但是却能将自己带到剧情中，与人物共鸣。

陈可辛导演对此也表示过，如果一部电影里全部都是一些高大上、正能量的东西，看起来就会显得假，但是将人物性格中的缺点体现出来，则会显得真实又温暖，因为这些缺点是人性里很正常的一部分。 而对于中日世界杯、北京奥运会败于美国队、里约中巴大战这几场重要赛事，《夺冠》中描述的篇幅也足以让观众完整地了解这一段历史进程，不仅体现了队员艰辛的训练，也表现出这几十年来中国在科技，在体育改革方面的进步，引发了观众的爱国情怀。 不得不说，陈可辛对于观众的心理实在是摸得透彻，擅于用“情”来感染观众，从《甜蜜蜜》中黎明与张曼玉的爱情，到《亲爱的》中赵薇和黄渤对于孩子的骨血亲情，再到《中国合伙人》中黄晓明与邓超、佟大为的友情，以及《夺冠》中的女排精神和爱国情怀，对于情感的表达，陈可辛可算是收放自如，也能准确地击中大众心中的敏感点 惊喜与遗憾并存，《夺冠》算是一部好电影吗？ 不过，《夺冠》这部电影在催泪的同时，也被大众指出了几点不足之处。 一是整片的篇幅对于郎平的描述过多，若以女排精神为内核，则不应该主要围绕郎平做描写，二是黄渤饰演的“陈忠和”与原型人物不符，黄渤的喜剧定位与“陈忠和”的传统形象反差太大，这成为了影片最大的违和点，而煽情的片段也被网友质疑略有贩卖情怀的意味。

但没有作品可以是十全十美的，无论再优秀，再高评的作品都会被观众指出不足之处，对于《夺冠》来说，这部电影所带来的惊喜足以让观众忽略掉这几处不足，影片中郎平的青年时期是由女儿白浪饰演的，尽管没有登上过表演的舞台，但白浪对于人物的塑造却是达到了完美的契合，观众观影后纷纷表示白浪就是年轻时的郎平；巩俐的表演自是不用说，在预告片发布时，大众就已惊叹于她和郎导的相似，不仅仅是外在形象，其具有的气场也简直是郎平的再现，这种霸气可并不是用演能体现出来的；而朱婷、惠若琪与丁霞等女排姑娘本色出镜，在影片中的她们与其说是在表演，更像是真情流露，自信且自然。 一部电影成功与否，主要在于观众的反馈，对于《夺冠》来说，它能让非女排爱好者，让不关注女排赛事的观众，通过电影完整地了解这一段长达40年的历史，并能与人物共情，因剧情共鸣，这足以说明这部电影的成功。 虽有瑕疵，但瑕不掩瑜，毕竟没有一部电影可以达到十全十美的标准，于市场来说，《夺冠》可以算是国民体育电影中里程碑级的作品。