表演艺术 什么是表演艺术？

什么是表演艺术？

表演艺术是由表演艺术家完成的直接诉诸人的视觉、听觉的艺术种类。 泛指必须通过表演完成的艺术形式，如音乐演奏、演唱、舞蹈、曲艺等。专指演员在电影、电视剧、戏剧中创造角色的表演。表 演艺术的美学特征主要是，通过演员的表演，把各类艺术的文学脚本所提供的间接形象转化为直观的形象，使人在欣赏演员绘形绘声绘色的表演中，如亲临其境、亲闻其声、亲见其形，产生情感交流，了解作品形象所反映的社会生活和思想内容，获得审美享受。

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。

表演艺术通常包括舞蹈，音乐，话剧，曲艺，杂技，魔术等。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。

表演艺术通常包括舞蹈，音乐，话剧，曲艺，杂技，魔术等。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。

中国古代表演艺术种类？

1、京剧

京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

京剧走遍世界各地，分布地以北京为中心，遍及中国，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。

2、杂技

杂技，亦作“ 杂伎 ”。 指柔术（软功）、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。

现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词，是1950年中国杂技团成立时，由周恩来总理定名的。

3、皮影戏

皮影戏是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

4、书法

汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。

4、孔雀舞

"圣鸟"孔雀是幸福吉祥的象征。不但许多的人们在家园中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。在种类繁多的傣族舞蹈中，孔雀舞是人们最喜爱、最熟悉，也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。

艺术的表演性与形象性？

表演性：音乐和舞蹈都属于表演艺术，都是需要通过演员的表演并借助舞台来完成的艺术形式，没有表演也就没有音乐和舞蹈。

舞蹈：由于舞蹈是以人体的姿态、表情、造型，尤其是动作来表现思想感情的，所以表演在塑造舞蹈形象时具有更加重要的意义和作用。

音乐：音乐作品更有赖于表演（指挥、演奏、演唱）艺术家对作品的理解和表现。

音乐表演艺术家总是需要通过自己的二度创作，把他们自己对于原作的理解和感受通过精湛的恰到好处的表演，将音乐形象传达给听众，使听众获得艺术美的享受。

形象性：形象性也是音乐艺术和舞蹈艺术的重要的审美特征，但音乐形象和舞蹈形象又各有自己的特点。

舞蹈：舞蹈形象的塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，舞蹈中的表演性是形象性的基础。在注重描写人物的舞剧或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出来的人物形象。

对于那些注重描写生活场景或抒发情绪情感的舞蹈作品，舞蹈形象需要通过演员的形体动作和姿态表情，来形成具有情景意义的舞蹈意境。总之，不论是塑造人物，还是表现意境，舞蹈形象都需要依靠动作和姿态来表现人物性格，创造情绪氛围。因此，舞蹈形象总是具有直观性、动态性和表情性的美学特征。

音乐：音乐形象的塑造同样需要通过演员的演唱或演奏才能完成，因而音乐中的表演性同样是形象性的基础，但是音乐形象又具有很大的特殊性，它特殊在完全以声音为材料来完成

表演艺术和舞蹈表演区别？

答：表演艺术是各类戏及歌的表演，舞蹈表演是跳舞表演。

  舞蹈表演，强调舞蹈基础和技巧的训练、舞种表演能力的训练，编舞、鉴赏课程不是很多，史论课程更少，培养目标是舞蹈演员；舞蹈学，舞蹈基础、技巧训练略少与舞蹈表演，编舞、鉴赏课程差不多，史论课程明显多于舞蹈表演，培养目标比较宽泛，除了舞蹈演员之外，注意学生在舞蹈领域里的多方向发展能力培养，尤其是舞蹈方面的研究和创作，舞蹈教育、舞蹈事业管理等，更有优势，当然，在舞蹈表演能力上就不如舞蹈表演专业了。

影视表演艺术指的是什么？

　　影视表演的一种特殊表现手段。以当代行为表现出来一种艺术的特色。　　影视表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。　　而戏剧表演艺术的基本特征就是演员创造舞台角色形象。它的具体特点是：戏剧演员必须亲自粉墨登场、现身说法、身体力行，而且每一次都要重新创造，每次演出都要像第一次那样重新表演整个舞台行动过程。　　戏剧表演艺术是由演员扮演角色，通过舞台行动过程创造人物形象的艺术。戏剧表演必须当众进行，在演出中，演员的创造过程与观众的欣赏过程是同步进行的，当演员创造的行动过程因全剧结束而停止时，观众的欣赏过程也就同时告终。　　戏剧演出的各种艺术成分都是在剧本基础上进行的二度创造，但从戏剧艺术的综合性看，表演艺术在各种艺术成分的综合中是占中心地位的。一切都围绕着表演艺术而存在，一切都为演员当众表演、创造角色形象服务。表演艺术因其是创造角色的主体而成为观众欣赏戏剧演出时的注意中心，各种其他艺术成分如美术、建筑、雕塑、音乐、舞台照明、幻灯投映、舞蹈等，都视表演艺术创造的需要而定其综合度量。历史上各时期的舞台改革家们都以突出表演创造为目标，各种舞台流派的衰亡均以妨碍或掩没表演艺术创造为标志。一切以是否符合以演员当众表演为中心的艺术规律为兴衰成败的关键。　　

到此，以上就是小编对于表演艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于表演艺术的5点解答对大家有用。